康熙南巡图（中国画·局部）王翚、杨晋等

对松山（中国画）李世倬

泰岳松风图（中国画）王翚

泰山图（中国画）叶澄

登岱图（中国画）罗聘

泰岱纪游图（中国画）吴历

【游艺丹青】 周口隔热条设备

泰山，古称岱宗，位列五岳之。作为中国传统山水画的重要母题，泰山融自然奇观、文化积淀与精神象征于一体。历代画家以丹青妙笔绘就泰山的雄浑壮美，勾勒泰山的巍峨挺拔，可谓佳作累累。这些画作不仅是对泰山自然景观的艺术呈现，更是对传统文化内蕴的深刻诠释，承载着人们对天地自然的敬畏、对民族精神的颂扬以及对人生哲理的思考，成为中国画史上具审美韵味的山水图式。

匠心写景美

泰山的自然景观呈现出“雄”“秀”“奇”等审美特质。历代画家在表现泰山时，往往以这些突出的美学特征为创作核心，构建起特的视觉表达体系。

汉代刘安主持编撰的《淮南子·地形训》中有言，泰山是众岳“中央之美者”；宋代郭熙作《林泉高致》谓“泰山特好主峰”；清代康熙帝则称“泰山为龙”。这些论点集中勾勒出“泰山天下雄”的典型特征。明代叶澄的《泰山图》（图④）便充分展现了泰山的雄壮之美与阳刚之气。此作以高远法写主峰，高耸突兀，岿然屹立；以深远法写山峦，蜿蜒回旋，形似卧龙。画面虽只截取了泰山的局部进行特写，却营造出雄伟豪迈的气势。画家着眼于山体之坚凝，用笔劲峭、线条短直、皴法繁密，可谓物简气壮，景少意长。

此次活动由中国文化遗产研究院、国家文物局考古研究中心以及浙江省文物局指导，吸引了来自全国文博机构、海上丝绸之路保护和联申报世界文化遗产城市联盟成员城市，以及相关研究机构的众多家参与。

“十四五”时期，北京地区共开展考古发掘400余项，发掘面积达40余万平方米，琉璃河、金中都、箭扣长城等遗址均取得重要考古成果。新宫遗址是北京城区内发现的唯一一处夏商时期双环壕聚落遗址，对出土的绿松石的研究表明，早在3000多年前，中国南北方之间就已经存在贸易往来和文化交流；琉璃河遗址的动物考古新发现为西周诸侯国的祭祀用牲研究提供新的资料；故宫造办处旧址是迄今紫禁城内面积大、遗迹类型丰富的考古遗存；箭扣五期长城考古中发现的崇祯五年火炮是箭扣长城段目前出土体量大的火炮，为研究中西方军事技术的交流、中国铸造铳炮技术水平和发展等提供了新材料。

星光盛典上，中国影片《只此青绿》《长安的荔枝》《山河为证》，柬埔寨影片《被遗忘的村庄》《明日再现》，泰国影片《猎厨争霸》《热梗真情》，老挝影片《唤影》《老师的心》，越南影片《祖屋》《新娘》以及缅甸影片《开端》《如果我的爱人是一朵花》等20部澜湄国家优秀影片被授予金象荣誉。这些作品充分展现各国的文化多样和电影艺术的新成就。

这场音乐会由古琴演奏家路宁携手中央民族乐团的笛箫、笙、琵琶、筝等演奏家们，以8全新编创作品为纽带，从各时代古琴经典中汲取养分，古琴清微淡远的音与大运河“流动史诗”的气质深度相融，让非遗古琴与世界文化遗产大运河完成跨时空对话。

别看它现在是个人人追捧的“网红”，在过去几十年里，可是让无数考古家“头疼”不已。因其造型一无二，史书上查无此物，身上也没有留下只言片语的铭文，就连考古学大家郭沫若也曾研究过，却没能给出准确答案。

“秀”作为泰山自然景观的又一重美学特征，在四季景中均有着充分展现。元代王蒙的《岱宗密雪图》今虽已不存，但从明代王绂编撰的《书画传习录》中可知，该作品为画家历时三年画成，每每兴之所至便举笔添墨，将不同季节的景熔于一炉。一日正值大雪，王蒙眺望泰山忽觉其愈加柔美秀丽，于是让来访的好友陈惟允改此图为雪景，惟允“为小弓夹粉笔，张满弹之，粉落绢上，俨如飞舞之势”，王蒙“自夸以为无一俗笔”。王蒙以三年心血得泰山之胜景，陈氏偶得弹粉写密雪飞舞之妙。此时，天、地、人相，尽得泰山之神秀。

泰山之“奇”，主要体现在其特的地貌构造与气象景观。试看清代李世倬所作《对松山》（图②），画作以四重奇景构建了其题款所言的“青壁双起，盘道中旋，石齿树生，云衣晴见”。画面中双壁并峙，险峻奇崛，盘道如龙直入云霄，石隙间的古松与虚实相生的奇云幻境形成刚柔对照，营造出令人遐思的诗意空间。画家以高远法为主，既突显山体之雄奇，又不失空灵之意境，以文人画的雅逸笔调融汇宫廷绘画的写实手法，文雅中显豪迈，严谨中见洒脱。

文心纪游踪

纪游图，是以记录游踪为主旨的绘画类别，兼具行迹存证、景观再现与卧游畅神等功能。现存于世的诸多以泰山为主题的纪游图，依据其与文本的关联大致可分为两类。

一为显标识类，即画题明确标注有“游”“登”“访”及“揽胜”等字样的作品。如清代吴历于雍正八年绘《泰岱纪游图》（图⑥），根据题识“余游泰岱，异型材设备处处皆荒寒之，似陆天游、赵善长，今思之不能重游，写此以志昔者”可知，该作品当为画家“自游自绘”。再如清代张曦河曾登临泰山，于是嘱托方薰以纪其事而作《泰山纪游图》，则属于“我游他绘”。与此类似的还有清代罗聘的《登岱图》（图⑤），该长卷为乾隆三十八年应张体乾委托所作。张氏于卷后附《登岱图弁言》详载了他在乾隆二十五年登泰山的经历，并录《纪略》及28附诗，内容与其《东游纪略》刊本基本一致。通过图文互证可知，罗聘创作此画时尚未亲历岱岳，而是以张体乾诗文为蓝本进行想象与重构。画面从右至左依次呈现了岱庙、岱宗坊、万仙楼、五大夫松、十八盘、南天门等标志景观，以云雾变幻烘托山势之雄浑。

二为图文互证类，此类作品的画题中虽无明确的纪游字样，但通过画上的题跋与诗文却可断其创作背景。清代王原祁的《泰岱图》自题：“余丁卯登岱。壬戌冬作诗五十韵追忆游历之处。近树百弟至寓斋索阅余诗。兼嘱余写其意……”从中可知该作品为王氏应友人之请，据自己往年的游岱诗而绘。画中危峰插天，盘道直上，白云蓊郁，溪水闲静，虽偏离泰山实景，却写出画家心中之景以供卧游。华喦的《泰岱云海图》作于雍正八年，画面以泰山云海为表现主题，近景描绘山间雾气升腾之态，远景呈现两峰在云雾中若隐若现的雄浑景象，通过虚实结的笔法营造出形凝神溢、外动内静的艺术果。断该作品为画家“自游自绘”的依据为画后颇具现场感的题跋：“始也，或如龙如马、如凤翔鹏起，盖旋车翻，似若蓬蓬有声。须臾，弥空叠浪，汪洋海矣。”

丹心寄精神

泰山是中华民族共有的精神家园，其所蕴含的一脉相承的文化和精神内涵，已深深植入国人心中。从对国泰民安的祈愿，到对崇高人格的追求，画家笔下的泰山已然越其本身的自然形态，成为一种精神象征与文化符号。

清代鉴藏家安岐编撰的《墨缘汇观》，曾著录明代王绂所作《岱岳春云图》。画面中，山重水复云缭绕，楼隐瀑飞人悠然，一派祥和气象。卷上题识云：“比承宠命参政山东……能宣布天子恩泽于政事间，雨露乎其民，将见爱育之，有若春云之油然者矣。”画作以“岱岳”喻天子与重臣，“春云”则象征皇恩与仁政，体现出文人对国家政治清明、百姓安居乐业的殷切期望。

无有偶，清代董诰的《十雨征祥图》之“岱云霖雨”表现了被雨露润泽后的泰山景象。山间云雾缭绕，生意盎然，仿佛天地间的灵气都汇聚于此。画中题曰：“出震岱宗造化钟，荡胸云起想从龙。不崇朝遍雨天下，普洽蒸黎渥泽浓。”即是以祥云、霖雨的意象礼赞仁君佑民、恩泽苍生的盛世之景。

此外，画家还常常将“松”这一元素纳入泰山主题绘画，通过不同意象的叠加以彰显更加丰富的视觉果与精神内涵。如清代张若霭的《五大夫图》，截取山间五棵姿态各异的老松加以特写，辅以坡石流泉，以传统画法略融西画明暗细笔写出，圆润文雅中见厚重沉郁。“五大夫松”典出《史记·秦始皇本纪》：“二十八年，始皇东行郡县……乃遂上泰山，立石，封，祠祀。下，风雨暴至，休于树下，因封其树为五大夫。”继而“五大夫松”成为人们心中护国栋梁的象征。

在中国传统文化中，松不仅有着坚韧、顽强的人格隐喻，往往还被赋予长寿之意。“乔松”指高大挺拔的松树，亦是传说中的仙人王子乔和赤松子的并称，所谓“乔松之寿”，便是寓意如仙人般长寿。清代王翚的《泰岳松风图》（图③）便是为他人绘制的贺寿之作。画面下段崖深瀑急，上段松柏成林，不仅是对受画人高尚人格的颂扬与福寿绵长的祈愿，更旨在寄寓画家“天地人和”的治世理想。

围绕泰山主题的绘画创作，以自然意象承载天地之道，以笔墨形态诠释士人理想。通过对这些作品的深入研究，我们不仅能够感受自然造化的鬼斧神工，体会画家的匠心运，更能从中略到中华文化的博大精深。观画如登临，万般感受恰如杜甫名句：“会当凌顶，一览众山小。”

（作者：张荣国周口隔热条设备，系山东农业大学艺术学院教授）